Open Score fue una performance presentada por Robert Rauschenberg dentro de 9 Evenings, su mítica serie de performances E.A.T. (Experiments in Art and Technology).
La serie tuvo lugar en el 69th Regiment Armory de Nueva York en 1966, e incluyó colaboraciones realizadas por diez artistas y 30 técnicos de Bell Laboratories. En Open Score, dos participantes juegan un partido de tenis utilizando unas raquetas con radiotransmisores FM en el mango.
Cuando la bola golpea una de las raquetas, los altavoces reproducen el sonido de un gong; tras cada gong, una de las luces se apaga, hasta que todo el espacio queda a oscuras. En ese momento, una muchedumbre de trescientas personas entra en el auditorio, con imágenes en vivo de ella proyectadas sobre tres grandes pantallas mediante cámaras infrarrojos.
9 Evenings se considera hoy un auténtico hito en la historia del arte de los nuevos medios, y algunas de sus piezas se anticipan a muchos de los fenómenos artísticos de este lenguaje. Open Score fue quizás una de las performances más memorables y quizás la de mayor éxito, confirmando el estatus de Rauschenberg como un artista enormemente innovador y libre de cualquier tipo de temor a la hora de experimentar con nuevas formas de pensar y de crear arte.
Robert Rauschenberg es un destacado artista norteamericano contemporáneo, cuya obra ha sido expuesta en innumerables ocasiones en todo el mundo. Tras realizar su servicio militar completó su formación en el Kansas City Art Institute y más tarde en la Académie Julian de París, en el Black Mountain College de Carolina del Norte y en la Art Student's League de Nueva York.
Su primera muestra individual tuvo lugar en 1951 en la Betty Parsons Gallery. A partir de 1958 expuso con regularidad en la galería de Leo Castelli de Nueva York. En 1964 se convirtió en el primer artista norteamericano en recibir un primer premio de pintura de la Bienal de Venecia. Es un artista innovador que ha trabajado en una gran variedad de soportes, como pintura, escultura, obra gráfica, danza y performance, mereciendo el reconocimiento internacional en todos esos campos.
Rauschenberg fue uno de los primeros artistas que incorporaron la tecnología a su producción y en 1966 fundó, junto a Billy Klüver, Fred Waldhauer y Robert Whitman, Experiments in Art and Technology con el fin de promover la colaboración entre artistas y técnicos. Grandes retrospectivas de su obra han podido verse en The Jewish Museum (Nueva York, 1963), National Collection of Fine Arts (Washington, 1976) y, más recientemente, la titulada Robert Rauschenberg: A Retrospective organizada por el Guggenheim Museum (Nueva York, 1997), de itinerancia internacional.
Su obra está presente en prácticamente todos los museos y colecciones de arte contemporáneo que cuentan en el mundo.
